Общая педагогика, история педагогики и образования | Мир педагогики и психологии №01 (114) Январь 2026

Реализация дизайн-образования на уроках изобразительного искусства в общеобразовательной школе

Полынская Ирина Николаевна
доктор пед. наук, зав кафедрой технологических дисциплин Алтайского государственного педагогического университета, РФ, г. Барнаул, julka-nv@mail.ru

Аннотация: В статье рассматривается реализация дизайн-образования на уроках изобразительного искусства в общеобразовательной школе. Целью статьи является раскрытие возможности интеграции базовых принципов дизайна в рамках школьного курса изобразительного искусства. Научная новизна представленной статьи заключается в разработке серии методических материалов в специальном модуле образовательной программы, способных гибко интегрироваться в уроки изобразительного искусства. Такой модуль должен включать банк практико-ориентированных проектных заданий, охватывающих различные аспекты графического дизайна и макетирования предметной среды, структурированных по возрастным группам и уровням сложности. Практическая значимость исследования заключается в том, что предложенная серия методических материалов существенно способствует развитию у учеников проектной культуры и дизайнерских компетенций и могут быть использованы преподавателями изобразительного искусства в современных школах с целью повышения эффективности обучения основ дизайна.
Ключевые слова: дизайн, творчество, изобразительное искусство, обучающиеся, общеобразовательная школа, образование, обучении.

Polynskaya Irina Nikolaevna
Doctor of Pedagogical Sciences, Head of the Department of Technological Disciplines, Altai State Pedagogical University, Russia, Barnaul

Abstract: This article examines the implementation of design education in fine arts classes in a comprehensive school. The aim of the article is to explore the potential for integrating basic design principles into a school fine arts curriculum. The scientific novelty of this article lies in the development of a series of teaching materials within a special module of the educational program that can be flexibly integrated into fine arts classes. This module should include a bank of practice-oriented project assignments covering various aspects of graphic design and modeling of subject environments, structured by age group and difficulty level. The practical significance of the study lies in the fact that the proposed series of teaching materials significantly contributes to the development of a design culture and design competencies in students and can be used by fine arts teachers in modern schools to improve the effectiveness of teaching design fundamentals.
Keywords: design, creativity, fine arts, students, comprehensive school, education, teaching.

Современные образовательные запросы, отраженные в Федеральном государственном образовательном стандарте (ФГОС), направлены на формирование личности, способной к самостоятельной, творческой и проектной деятельности. Это требует переосмысления содержания и методик преподавания традиционных дисциплин, включая изобразительное искусство. «Именно поэтому формирование активной творческой личности, способной к самовыражению и инновационному мышлению, становится одной из приоритетных задач современной педагогики» [1, с. 226]. Практика показывает, что элементы дизайнерского образования, преимущественно реализуемые в рамках дополнительного образования и направленные на развитие эстетического восприятия предметной среды и основ дизайн-мышления, демонстрируют свою эффективность. Стоит заметить, что интеграция этих элементов в основную школьную программу по изобразительному  искусству — важная задача для системного развития у обучающихся универсальных учебных действий (УУД) и ключевых компетенций. Успешность такой интеграции зависит от учета психолого-педагогических особенностей обучающихся различных возрастных групп и соблюдения организационно-методических условий, обусловленных системно-деятельностным подходом.

Освоение базовых принципов дизайна в рамках школьного курса изобразительного искусства существенно способствует развитию у учеников проектной культуры и дизайнерских компетенций. Обучение дизайну основывается на фундаментальных знаниях изобразительной грамоты, изучаемой в школе. «Изучение изобразительной грамоты на базе общеобразовательной школы играет значимую роль в многоуровневой системе художественного образования и выполняет задачу подготовки к продолжению обучения на более высоком уровне» [2, с. 54]. Анализ существующего учебно-методического комплекса (УМК) показывает, что, хотя отдельные программы включают элементы дизайна, их разрозненность и подчиненность общим художественным задачам затрудняют системное обучение.

Наибольший потенциал для реализации задач дизайн-образования имеют программы, основанные на взаимосвязи искусства и жизни, а также учитывающие социокультурный контекст. Программы под редакцией Б.М. Неменского, акцентирующие внимание на проектировании визуальной среды, создании плакатов и элементов городского пространства, способствуют формированию базовых представлений о дизайне. Программы, акцентирующие внимание на декоративно-прикладном искусстве, такие как под редакцией Т.Я. Шпикаловой, развивают у обучающихся чувство орнаментальности, конструктивности и единства формы и функции.

Вместе с тем в большинстве современных учебников и методических пособий дизайнерская составляющая представлена фрагментарно. Задания преимущественно носят ознакомительный либо репродуктивный характер, крайне редко охватывая весь проектный цикл.

Проблемы организации проектной деятельности в дизайне:

— отсутствие методических рекомендаций, нет четких инструкций по организации проектной деятельности, особенно касающихся специфик дизайна;

— используются устаревшие показатели («выразительность», «аккуратность»), которые не отражают функциональности, обоснования концепции и учета потребностей целевой аудитории;

— разрыв с современной действительностью, школьные программы плохо интегрированы с цифровизацией, игнорируя использование цифровых инструментов, несмотря на активное присутствие школьников в цифровой среде;

— неполнота представлений обучающихся, ограниченность образовательных материалов приводит к недостаточному пониманию у них о профессиональных инструментах дизайнера;

— отсутствуют четкие методические рекомендации по организации проектной деятельности и критерии оценки, учитывающие специфику дизайна. Традиционные критерии, такие как «выразительность» и «аккуратность», не охватывают функциональность, обоснованность концепции или учет целевой аудитории.

В результате, обучающиеся не получают полного представления о современных возможностях и инструментах, необходимых для успешной дизайнерской деятельности.

Для повышения эффективности преподавания основ дизайна необходимо не замещение существующих УМК, а их содержательное и методическое обогащение. Целесообразно разработать специальный модуль или серию методических материалов, способных гибко интегрироваться в различные образовательные программы. Такой модуль должен включать банк практико-ориентированных проектных заданий, охватывающих различные аспекты графического дизайна и макетирования предметной среды, структурированных по возрастным группам и уровням сложности. «В дальнейшем при изучения графического дизайна перед учащимися откроется больше возможностей для творчества и самовыражения» [3, с. 176].

Модуль также должен содержать подробные алгоритмы организации проектной работы для учителей, акцентирующие внимание на последовательных, методах дизайн-мышления и системе критериального оценивания. Это позволит учителям более эффективно организовывать учебный процесс и оценивать достижения обучающихся.

Дополнительным элементом может стать интеграция цифровых ресурсов, содержащих визуальные кейсы, шаблоны и ссылки доступных онлайн-инструментов. Это позволит учащимся получить доступ к современным инструментам и технологиям, необходимым для успешной дизайнерской деятельности. «Это позволит внедрить в процесс обучения новые креативные, инновационные подходы к формированию личностных творческих установок школьников, мотивировать их в своем развитии» [4, с. 215].

Систематизация разрозненных элементов дизайна в рамках целенаправленной методической системы позволит трансформировать их из факультативной темы в мощный инструмент формирования универсальных учебных действий, функциональной грамотности и проектной культуры обучающихся. Это соответствует целям современного образования, направленного на подготовку обучающихся к жизни в быстро меняющемся мире.

Проектирование дизайн-задач основывается на фундаментальном принципе учета возрастных особенностей обучающихся. «Дизайн-проектирование является подходящей образовательной средой для гармоничного сочетания инженерной, творческой и художественной деятельности» [5, с. 88]. Для обучающихся 5-6 классов характерно преобладание наглядно-образного мышления, высокая эмоциональная отзывчивость и потребность в игровой и конкретной деятельности. В этом возрастном периоде эффективно введение элементов дизайна через простые, личностно значимые объекты, такие как разработка эмблемы, дизайн открытки или создание узора для предмета. Задачи должны быть направлены на развитие сенсомоторных навыков, знакомство с основами композиции и цвета, а также первичное понимание взаимосвязи формы и функции. Работа осуществляется преимущественно в графической плоскости с элементами простого макетирования.

Для обучающихся 7-8 классов характерно интенсивное развитие абстрактно-логического и критического мышления, что позволяет ставить комплексные задачи. Актуальными становятся проекты в области предметного дизайна, такие как дизайн упаковки, светильника или предмета мебели, требующие анализа функциональных, эргономических и эстетических характеристик. На первый план выходят навыки проектирования, включая этапы исследования, генерации идей, скетчинга и создания рабочего макета. Обучающиеся данного возраста способны работать в мини-группах, распределяя роли и, неся ответственность за часть общего проекта, что способствует формированию регулятивных и коммуникативных УУД. Это «предполагает возможность объединять все элементы в целостную форму, равную множествам, но с бесконечно малыми слагаемыми. В данном контексте эти слагаемые – родные образы, стили, декор, история и этническая составляющая – способны разнообразить проектные решения, создавая уникальные и неповторимые объекты в дизайне» [6].

Реализация дизайн-образования в рамках уроков изобразительного искусства требует соблюдения организационно-методических условий, вытекающих из требований ФГОС и системно-деятельностного подхода. Данный подход смещает фокус с трансляции готовых знаний на организацию самостоятельной учебно-познавательной деятельности, что предполагает:

1. Принцип проблемного и исследовательского характера деятельности. Дизайн-проект изначально строится вокруг реальной или учебной проблемы, например, «Как улучшить...?», «Как сделать... удобнее и красивее?». Это создает внутреннюю мотивацию и вовлеченность обучающихся, которые проходят путь от выдвижения гипотез до самостоятельных выводов, добывая знания в процессе их применения.

2. Принцип деятельности и свободы выбора. Освоение знаний осуществляется в форме практической проектной деятельности. Учащимся предоставляется право выбора в рамках задачи, включая тему, технику, материал и формат презентации. Это усиливает личностную значимость работы и развивает способность к целеполаганию и планированию.

3. Принцип взаимообучения и коммуникации. Работа над проектами часто организуется в группах, что создает условия для диалога, обмена знаниями, совместного поиска решений и критического анализа как своих, так и чужих идей. Это способствует формированию коммуникативных УУД.

 4. Принцип обратной связи и рефлексии. Современный урок дизайна предполагает регулярную обратную связь на всех этапах, от эскиза до финальной презентации, и обязательную рефлексивную фазу. Обучающиеся учатся оценивать процесс и результат своей работы, сопоставляя их с первоначальным замыслом, что является ключевым компонентом метапредметного умения «учиться учиться».

Таким образом, изучение основ дизайна на занятиях по изобразительному искусству, организованное с учетом возрастных особенностей учеников и реализованное в рамках системно-деятельностного подхода, превращает урок из простого освоения технических приемов в творческую мастерскую, направленную на решение творческих задач. Это не только способствует развитию художественных способностей, но и целенаправленно формирует универсальные учебные действия, проектное мышление, функциональную грамотность и мотивацию к преобразованию окружающей среды, что полностью соответствует стратегическим целям современного образования.

На основании вышеизложенного, для повышения качества преподавания основ дизайна в школе необходимо комплексное решение, включающее разработку новых методических материалов, интеграцию цифровых технологий и систематизацию существующих знаний и навыков. «Успешное внедрение технологий требует конструктивного подхода, поддержки со стороны образовательных учреждений и готовности педагогов к изменениям» [7, с. 103]. Это позволит создать условия для формирования у обучающихся проектных компетенций, необходимых для успешной творческой деятельности обучающихся в сфере дизайна.

1. Полынская, И. Н. Педагогическое исследование обучения геометрическому орнаменту на уроках изобразительного искусства обучающихся в начальных классах / И. Н. Полынская // Современные наукоемкие технологии. – 2025. – № 10. – С. 225-234. – DOI 10.17513/snt.40552. – EDN UUJWBQ.
2. Полынская, И. Н. Формирование живописных умений обучающихся в изображении пейзажа на уроках изобразительного искусства в общеобразовательной школе / И. Н. Полынская // Мир педагогики и психологии. – 2025. – № 10(111). – С. 53-60. – EDN WNBQIE.
3. Медведева, А. В. Методические особенности обучения обучающхся графическому дизайну на уроках изобразительного искусства в общеобразовательной школе / А. В. Медведева // Материалы 3(74-й) региональной итоговой научно-практической конференции преподавателей и студентов БГПУ : Материалы конференции. В 2-х частях, Благовещенск, 24 апреля 2025 года. – Благовещенск: Благовещенский государственный педагогический университет, 2025. – С. 175-176. – EDN TRRJRO.
4. Гукасян, Н. Ю. Традиционные и инновационные формы обучения дизайну в проектной деятельности в старшей школе / Н. Ю. Гукасян // Традиции и инновации в художественной педагогике : материалы международной научно-практической онлайн-конференции, посвященной 150-летию МПГУ, Москва, 16 ноября 2022 года. – Москва: Московский педагогический государственный университет, 2023. – С. 209-216. – EDN YOYQJK.
5. Гуляр, Н. В. Реализация STEAM-обучения с помощью дизайн-проектирования на уроках технологии в основной школе / Н. В. Гуляр, С. Ю. Макленкова // Интеграция науки, технологии и образования: ИНТО-2023 : материалы VIII межрегиональной конференции молодых исследователей с международным участием, Москва, 19 апреля 2023 года. – Москва: Московский педагогический государственный университет, 2023. – С. 85-92. – EDN EQFMLE.
6. Елькина, Е. Л. Синтез как основа обучения в творческой школе дизайна «Сенеж» / Е. Л. Елькина // Общество: социология, психология, педагогика. – 2025. – № 5(133). – С. 141-145. – DOI 10.24158/spp.2025.5.16. – EDN KXYOBM.
7. Бавбеков, Р. И. Преобразование учебного пространства: дизайн интерьеров как инструмент для повышения эффективности обучения в школе / Р. И. Бавбеков // Путь в педагогическую науку: проблемы и решения. – 2025. – № 11(15). – С. 97-104. – EDN GDQPHZ.