Общая педагогика, история педагогики и образования | Мир педагогики и психологии №08 (121) Август 2026

Педагогические условия воспитания уважения к национальным музыкальным традициям у школьников в Китае и России

Лю Фада
аспирант, Саратовский национальный исследовательский государственный университет имени Н. Г. Чернышевского, г. Саратов, Россия

Аннотация: Статья посвящена проблеме воспитания у школьников уважения к национальным музыкальным традициям в Китае и России. Цель исследования – выявить и сопоставить педагогические условия, обеспечивающие эффективность данного процесса. На основе анализа нормативных документов, научной литературы и экспериментальных данных выделены четыре группы условий: институциональные, кадровые, методические и средовые. Показано, что только их комплексное применение позволяет перевести изучение музыкального наследия из формальной обязанности в личностно значимую ценность. Результаты сравнительного анализа подтверждают, что в Китае основным препятствием выступает техноцентризм, в России – риск формализации. Преодоление этих барьеров требует целенаправленной подготовки педагогов и создания интегративных моделей обучения.
Ключевые слова: педагогические условия, музыкальные традиции, уважение, школьники, Китай, Россия, интеграция, межкультурная компетенция, сравнительный анализ.

Liu Fada
Postgraduate Student, Saratov State University, Saratov, Russia

Abstract: The article addresses the problem of fostering respect for national musical traditions among schoolchildren in China and Russia. The aim of the study is to identify and compare pedagogical conditions that ensure the effectiveness of this process. Based on the analysis of normative documents, scientific literature and experimental data, four groups of conditions are distinguished: institutional, personnel, methodological and environmental. It is shown that only their integrated application makes it possible to transform the study of musical heritage from a formal obligation into a personally significant value. The results of the comparative analysis confirm that in China the main obstacle is technocentrism, in Russia – the risk of formalization. Overcoming these barriers requires targeted teacher training and the creation of integrative learning models.
Keywords: pedagogical conditions, musical traditions, respect, schoolchildren, China, Russia, integration, intercultural competence, comparative analysis.

Введение

Воспитание уважения к национальным музыкальным традициям относится к числу задач, которые не решаются автоматически – ни через включение фольклорного репертуара в программу, ни через эпизодические мероприятия. Для того чтобы знание о традиции переросло во внутреннюю ценность, требуется соблюдение ряда педагогических условий, охватывающих нормативную базу, подготовку учителя, методический инструментарий и саму образовательную среду. Актуальность проблемы обусловлена тем, что в условиях глобализации и цифровизации музыкальное наследие нередко воспринимается школьниками как архаичное и оторванное от жизни, а традиционные формы обучения не обеспечивают его личностного присвоения. Цель настоящего исследования – выявить и сопоставить педагогические условия воспитания уважения к национальным музыкальным традициям у школьников в Китае и России на основе анализа нормативных документов, научной литературы и имеющихся экспериментальных данных. Для достижения цели решались следующие задачи: определить место музыкального наследия в государственной образовательной политике двух стран; охарактеризовать требования к педагогу как носителю ценностного отношения; проанализировать методические модели, способствующие активному освоению традиций; рассмотреть роль культурно-образовательной среды. Методологическую основу составили сравнительно-сопоставительный анализ, контент-анализ нормативных актов, теоретическое обобщение результатов предшествующих исследований.

Результаты и обсуждение

Первое и базовое условие – институциональное закрепление ценности музыкального наследия на уровне государственной образовательной политики. В обеих странах такое закрепление существует, хотя и в разных формах. Российский Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования [6] прямо указывает на необходимость «становления ценностного отношения к своей Родине – России», а также «уважительного отношения и интереса к художественной культуре, традициям и творчеству своего и других народов» [1, с. 31]. В Китае принятый в 2022 г. Стандарт обязательной учебной программы по искусству объединил музыку, живопись и иные виды искусства в единую область, ориентированную на междисциплинарное освоение культурного наследия. Как подчеркивает Шао Пэн, опираясь на китайские нормативные документы, такая интеграция направлена на то, чтобы учащийся воспринимал традицию не как отвлеченный учебный материал, а как живую часть национальной культуры [2, с. 615]. Без этой нормативной рамки любые частные инициативы педагогов остаются разрозненными и не получают системного продолжения.

Второе условие связано с подготовкой самого педагога. Воспитывать уважение к традиции способен лишь тот учитель, который сам обладает сформированной ценностной позицией и владеет инструментами межкультурного анализа. Чан Мэнса, рассматривая диалог российского и китайского музыкального образования, отмечает, что успешное взаимодействие с музыкальным наследием, как своим, так и иным, требует от педагогов «толерантности и уважительного отношения как к своим, так и к чужим традициям и ценностям» [3, с. 82]. Речь идет о кросс-культурной компетенции, которая не возникает стихийно; она должна формироваться на этапе вузовской подготовки и поддерживаться системой повышения квалификации. Го Б., разработавший трехмерную модель синтеза российской и китайской фортепианной педагогики, экспериментально доказал, что педагоги, прошедшие специальное обучение по интегративной программе, добиваются значительно более высоких результатов в аспектах «межкультурное преподавание» и «дифференцированное руководство» [4, с. 143]. Таким образом, кадровое условие оказывается ключевым звеном, без которого нормативная база и богатый репертуар остаются нереализованными ресурсами.

Третье условие – методическое. Оно предполагает наличие таких форм и приемов работы, которые переводят изучение традиций из плоскости пассивного слушания в плоскость активного переживания и рефлексии. Наиболее перспективными сегодня признаются интегративные модели, построенные на сопоставлении разных культурных традиций. Цинь Сяо и М. М. Заббарова провели двухлетний эксперимент с участием почти четырехсот китайских подростков и убедительно показали, что обучение по программе, синтезирующей китайские и русские музыкальные традиции, ведет к заметному росту ценностного отношения к музыке: доля учащихся с высоким уровнем увеличилась с 10,7% до 28,0%, причем интеграция традиций оказалась более мощным фактором, нежели активизация исполнительской деятельности или применение цифровых технологий [5, с. 345–346]. В ходе эксперимента учащиеся постепенно преодолевали трудности в распознавании эмоциональных нюансов чужой музыки и развивали «более дифференцированное восприятие эмоциональной палитры» [5, с. 346]. Это доказывает, что уважение к традиции представляет собой развивающуюся способность, которая крепнет по мере углубления в материал и сравнения его с иным культурным опытом. Дополнительным подтверждением эффективности интегративного подхода служат данные, полученные в исследовании Ф. Лю, показавшего, что включение в уроки музыки сравнительного анализа китайских и русских народных песен повышает интерес школьников к национальной культуре и снижает отторжение к «чужой» музыке [6].

Четвертое условие можно определить как средовое. Уважение к музыкальному наследию не формируется исключительно в стенах класса; оно нуждается в насыщенной культурной среде, связывающей школу с семьей и внешкольными институтами. Российские исследователи накопили значительный опыт создания такой среды: это и «творческие маршруты», предполагающие выполнение родителями и детьми совместных заданий по слушанию и обсуждению музыки, и регулярные классные концерты с последующим анализом выступлений. В Китае также активно используются возможности внешкольных учреждений: Шанхайская консерватория, например, реализует программы по приобщению школьников к традиционной музыке, а в Пекинской средней школе №4 курсы по национальным инструментам встроены в основную образовательную программу. Общим для обеих стран является понимание того, что разовых контактов с традицией недостаточно – требуется ее постоянное присутствие в жизни ребенка. Как точно замечает Чан Мэнса, «диалог позволяет преодолевать культурные барьеры, углубляет взаимопонимание и толерантность между народами, а также обогащает внутренний мир людей через восприятие и переживание музыкальных эмоций» [3, с. 84]. Такой диалог и становится той средой, в которой рождается подлинное, а не декларативное уважение.

Вместе с тем сравнительный анализ выявляет и факторы, препятствующие созданию перечисленных условий. В Китае это, прежде всего, техноцентризм – ориентация на конкурсные достижения и техническое совершенство в ущерб постижению художественного образа. В России – риск формализации, когда богатый репертуар осваивается без активной деятельности и личностного включения учащихся. Преодоление этих рисков и составляет сегодня главную задачу педагогики музыкального образования в обеих странах.

Заключение

Таким образом, воспитание у школьников уважения к национальным музыкальным традициям – управляемый процесс, эффективность которого определяется совокупностью институциональных, кадровых, методических и средовых условий. Опыт Китая и России демонстрирует, что каждое из этих условий необходимо, но недостаточно само по себе; лишь их сочетание способно перевести изучение наследия из формальной обязанности в личностно значимую ценность. Практическая значимость исследования состоит в том, что выделенные условия могут служить ориентиром при проектировании образовательных программ и курсов повышения квалификации педагогов. Перспективой дальнейшей работы является экспериментальная проверка комплексной модели воспитания уважения к музыкальным традициям в условиях межкультурного диалога.

1. Шао П., Торопова А. В. Методологические основания изучения народно-песенных традиций России и Китая в современном музыкальном образовании // Педагогическое образование: вызовы XXI века: материалы XIV Международной научно-практической конференции. – Ярославль: МАНПО, 2023. – С. 613–618.
2. Чан М. Диалог о музыкальном образовании между Китаем и Россией: историческое наследие, современные вызовы и перспективы будущего сотрудничества // Образование в сфере искусства. – 2024. – № 1(23). – С. 81–88.
3. Го Б. Синтез российской и китайской фортепианной педагогики в подготовке музыкальных педагогов // Российская наука в современном мире: сборник статей LXXIII международной научно-практической конференции. – М.: Актуальность.РФ, 2025. – С. 141–145.
4. Цинь С., Заббарова М. М. Исследование путей развития эмоциональной грамотности китайских подростков посредством интеграции китайских и русских музыкальных традиций // Вестник педагогических наук. – 2025. – № 6. – С. 341–349.
5. Лю Ф. Сравнительный анализ народных песен Китая и России как средство формирования межкультурной компетенции школьников // Музыкальное образование в современном мире. – 2025. – № 2. – С. 112–120.
Список источников
6. Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования: утвержден приказом Министерства просвещения Российской Федерации от 31 мая 2021 г. №286 (Зарегистрировано в Минюсте России 05.07.2021 №64100) (ред. от 22.01.2024). – М., 2021. – 46 с.