Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования) | Мир педагогики и психологии №10 (99) Октябрь 2024

Освоение учениками музыкальной школы импровизационных навыков с помощью прослушивания музыкальных произведений

Ли Цзюи
аспирант, Кафедра методологии и технологий педагогики музыкального образования имени Э.Б. Абдуллина, Факультет музыкального искусства, Институт изящных искусств, Московский педагогический

Аннотация: В данной статье рассматривается специфика образовательной практики, в рамках которой обучающиеся приобретают навыки музыкальной импровизации с помощью прослушивания и анализа отрывков музыкальных произведений. Приводятся аргументы в пользу подобной методики для развития у студентов умения критически оценивать музыку и, основываясь на полученном опыте, за короткие временные промежутки создавать и исполнять собственные музыкальные фразы – компетенций, на которых базируется импровизация. Также, упоминается комплекс педагогических рекомендаций, которые могут углубить положительный эффект от использования данной методики в учебных аудиториях в том числе и вне рамок работы над навыками музыкальной импровизации. Так, в статье представлено рассуждение о значении вдумчивого прослушивания музыкальных произведений для освоения музыкальной импровизации, а также для поддержания мотивации обучающихся к получению музыкального образования в целом.
Ключевые слова: музыкальная импровизация, музыкальное образование, музыка, методика преподавания

Li Jiuyi
graduate student, Department of Methodology and Technologies of Pedagogy of Music Education named after E.B. Abdullina, Faculty of Musical Arts, Institute of Fine Arts, Moscow Pedagogical State University;

Abstract: This article examines the specifics of educational practice, in which students acquire the skills of musical improvisation by listening to and analyzing excerpts of musical works. Arguments are given in favor of such a technique for developing students' ability to critically evaluate music and, based on their experience, create and perform their own musical phrases in short time intervals – competencies on which improvisation is based. Also, a set of pedagogical recommendations is mentioned that can deepen the positive effect of using this technique in classrooms, including outside the framework of working on musical improvisation skills. Thus, the article presents a discussion on the importance of thoughtful listening to musical works for mastering musical improvisation, as well as for maintaining the motivation of students to receive musical education in general.
Keywords: musical improvisation, music education, music, teaching methods

Под музыкальной импровизацией понимается профессиональный навык, предполагающий внутреннюю творческую свободу музыканта, которая не может быть развита только с помощью академического заучивания классических приёмов и скрупулёзных репетиций. Успешное формирование данного навыка требует как личностной предрасположенности студента, так и привлечения в образовательный процесс специфичной методологии преподавания. В исследованиях по методологии развития музыкальных навыков у обучающихся часто встречаются утверждения об особой роли импровизации в музыкальном образовании. Так, в качестве частного примера, Н.В. Александрина подчеркивает, что импровизационная практика способствует повышению эффективности обучения музыке как такового. Импровизация требует умения принимать быстрые аналитические решения – навыка, фундаментального для музыканта, и потому недостаточное внимание к музыкальной импровизации в образовательной программе может существенно сказаться на всей будущей карьере учеников в искусстве. [1, c. 111] Научный консенсус в современной педагогике заключается в том, что импровизация дает ключевой стимул для развития образного мышления начинающих музыкантов. К подобным выводам пришли А.М Портнягина, Б.В. Афанасьев, Л.А. Тюрина и мн. др.

В основе обучения музыкальной импровизации должна лежать самостоятельная творческая рефлексия: студенты только тогда смогут улучшить качество своих исполнительских навыков и использовать их в рамках свободного от искусственных ограничений музыкального творчества, когда их академический опыт включает в себя практику прослушивания и анализа разнообразных музыкальных отрывков – в том числе и отрывков произведений признанных мастеров своего жанра, а также практику индивидуальной импровизации, производимой на основе полученных знаний о музыкальном искусстве. [2, с. 34] Эффективность подобного образовательного процесса, несмотря на простоту формулировки его базовых принципов, зависит от комплексной системы факторов, каждый из которых должен быть учтён при составлении плана профессиональной подготовки будущих музыкантов.

Фундаментальная цель музыкального образования – не столько оттачивание исполнительской грамотности, сколько воспитание новых поколений творцов, способных как искусно воспроизводить уже написанные произведения, так и самостоятельно преумножать национальное культурное наследие. Таким образом, музыкальная импровизация как практика индивидуального творчества служит одним из ключевых инструментов в художественном образовательном процессе.

Прослушивание и анализ музыкальных произведений позволяет на конкретных примерах освоить законы построения гармонии, выстраивания мелодии и ритма, последовательности аккордов, тем самым усовершенствовав исполнительские навыки и подготовить технический фундамент для музыкальной импровизации. [3, c. 51]

Музыкальная импровизация как навык невозможна без внутреннего творческого стремления обучающегося, и потому на занятия следует привлекать актуальные для студентов жанры и формы музыкальной деятельности. Учебные занятия должны предоставлять возможность вовлеченного прослушивания различных музыкальных стилей и последующей практической импровизации в их рамках. Для юных музыкантов крайне важно определить, в каком творческом направлении им следует развиваться в своей последующей академической карьере, а потому как музыкальная импровизация как учебный процесс позволяет «прочувствовать» музыкальные жанры как на техническом, так и на эмотивном уровне, с её помощью студенты могут принять обдуманное решение, в котором впоследствии им не придётся жалеть.

Также, прослушивание музыки, привлекательной для обучающихся, позволяет сохранить мотивацию к получению трудоёмкого музыкального образования и сберечь личностное, чувственное отношение к музыке в умах студентов. [4, с. 39] При этом так как специфика музыкальной импровизации как учебной практики опирается на свободу самовыражения как основной ценности, неформальное обучение является предпочтительным на подобных занятиях. В рамках строгих и требовательных условий музыкальной академической среды, музыкальная импровизация может позволить снизить градус давления на обучающихся и повысить их концентрацию на уроках, что впоследствии лишь повысит качество их исполнительского мастерства.

Исследование разнообразных музыкальных стилей в комплексе с практикой музыкальной импровизации позволяет актуализировать теорию музыки в сознании обучающихся и показать им, как наиболее выразительно отображать мысли и настроение в своём творчестве. Композиционные принципы также осваиваются с помощью прослушивания произведений, анализа их построения и использования сделанных выводов на практике – в том числе, и в рамках занятий по музыкальной импровизации. Собственные музыкальные фразы студентов только тогда будут свободно и гармонично выстраиваться, когда в процессе обучения они не только воспроизводят, но и создают музыку.

Обучение навыкам импровизации должно производиться от простого к сложному. На начальных этапах следует предоставлять студентам своеобразные «костыли» для импровизации: обучающиеся должны прослушать выбранные преподавателем мелодические фразы, проанализировать их и дополнить так, как считают нужным. Также могут предлагаться задания на имитацию прослушанного, запись услышанных музыкальных построений и др. [5, с. 213] Постепенно осваивая навык музыкальной импровизации с помощью подобных практик, студенты подготавливаются к тому этапу занятий, на котором их творческие порывы не будут сдерживаться предложенными музыкальными отрывками. Полная свобода музыкальной импровизации является ультимативной целью в данном цикле занятий, но для её достижения следует начинать с малого и дать ученикам понять на практике, как и какими методами они могут вносить свой личностный вклад в музыку.

Как уже было замечено выше, индивидуальная творческая рефлексия является важным фактором в успешности практики музыкальной импровизации, которая предполагает практически мгновенное принятие творческого решения о создаваемой мелодии. Скорость должна обеспечиваться соблюдением комплекса условий: высоким уровнем исполнительских навыков, достаточным опытом вдумчивого прослушивания музыкальных произведений и развитым музыкальным критическим мышлением, над которым необходимо работать уже на начальных этапах обучения. [6, с. 570] Студенты, прослушивая музыку, должны улавливать механизмы, с помощью которых выстраивается музыкальное полотно, а также должны уметь быстро критически оценивать прослушанное. Для закрепления подобного навыка могут использоваться различные методики, в частности – ведение дневников.

Конспектирование своих наблюдений после занятий по музыкальной импровизации может положительно сказаться на усвоении материала и позволить студентам самостоятельно отслеживать свои сильные и слабые моменты, учиться на допущенных ошибках. Для повышения эффективности подобной методики рекомендуется обеспечение обратной связи от преподавателя: вычитывание дневниковых записей студентов и добавление к ним пометок и замечаний позволит обучающимся более глубоко оценивать собственный уровень освоения программы.

Таким образом, прослушивание музыкальных фраз и целых музыкальных произведений в совокупности с вдумчивым и детальным анализом и последующим практическим применением сделанных выводов представляется эффективной методикой для развития у студентов навыков музыкальной импровизации. Внутренняя творческая свобода является желаемым конечным результатом в обучении импровизации, и потому, с одной стороны, подобная глобальная цель требует начинать с маленьких, менее амбициозных шагов, с другой – творческий потенциал студента будет раскрываться только тогда, когда изучаемый материал отвечает на его индивидуальные нужды в искусстве. Так, практика прослушивание музыкального материала должна быть реализована в соответствии с подобными ключевыми факторами, которые определяют эффективность учебных занятий по импровизации.

1. Александрина Н.Б. Импровизация как метод развития музыкально-творческих способностей учащихся-пианистов детских музыкальных школ искусств // Вестник культуры и искусства. 2011. №4. С. 110-112.
2. Дубровский В.В. Обучение музыкальной импровизации будущих учителей музыки // Мир науки, культуры, образования. 2021. №5. С. 33-35.
3. Di Zhang Discussion on the Importance of Improvisation in Music Teaching // Practical methods of teaching. 2021. №22. С. 50-52.
4. Тан Гэ Шэн Импровизация и ее значение - обзор гармонии импровизации в лекции профессора Ли Вэймина // Фортепианное искусство. 2022. №9. С. 38-43.
5. Георгиевская О.В. О некоторых приемах обучения музыкальной импровизации на начальном этапе // BULLETIN OF THE INTERNATIONAL CENTRE OF ART AND EDUCATION. 2021. №6. С. 211-220.
6. Yaqing Dang Research on Teaching Strategies in Primary School Classrooms Based on Gordon’s “Auditory Imagery in Music” Theory // Advances in Education. 2024. №14(10). С. 569-573.