Культура

Смысл музыкальной культуры в китайском даосизме

Ян Хуаньи
студент аспирантуры, Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена, Санкт-Петербург, Россия

Аннотация: Китайская музыка имеет долгую историю. Новые музыкальные формы появились только в наше время. Однако до этого развитие традиционной китайской музыки длилось тысячи лет и было достаточно зрелым. Поэтому очень важно понимать эстетическую ориентацию китайской музыкальной культуры от корня. С точки зрения вертикального измерения исторического развития, именно глубокая связь философии, литературы и медицинской культуры в даосской традиции сформировала уникальный музыкально-эстетический стиль и ценностную ориентацию Китая с древних времен. Она также оказала глубокое влияние на систему образования даже в наше время. Поэтому в данной статье в основном обсуждается культурная подоплека китайской даосской музыки, чтобы предоставить полезную справочную информацию для академических исследований, связанных с традиционной китайской культурой.
Ключевые слова: китайское музыкальное искусство, Конфуцианство, даосизм, история китайской музыки, музыкальная теория.

Yang Huanyi
postgraduate student, Russian State Pedagogical University in the name of A. I. Herzen, St. Petersburg, Russia

Abstract: Chinese music has a long history. New musical forms have appeared only in our time. However, before that, the development of traditional Chinese music lasted for thousands of years and was quite mature. Therefore, it is very important to understand the aesthetic orientation of Chinese musical culture from the root. From the point of view of the vertical dimension of historical development, it is the deep connection of philosophy, literature and medical culture in the Taoist tradition that has shaped China's unique musical and aesthetic style and value orientation since ancient times. It has also had a profound impact on the education system even in modern times. Therefore, this article mainly discusses the cultural background of Chinese Taoist music in order to provide useful background information for academic research related to traditional Chinese culture.
Keywords: Chinese musical art, Confucianism, Taoism, history of Chinese music, musical theory.

Даосизм является основной идеей китайской цивилизации, охватывающей философию, литературу, образование, музыку и другие аспекты. Как важный способ выражения эмоций, музыка развивалась с «лирическим даосизмом», который является ядром и основой на раннем этапе эволюции китайской культуры. Конфуцианская теория, как основа даосизма, проявляет свою заботу об эмоциях. Эта эмоция конденсирует социальное, научное, культурное и другое содержание и является продуктом интернализации рациональности. Поэтому древняя китайская музыка на самом деле имеет очень глубокие культурные коннотации. Конфуцианство подчеркивает, что музыка – это не только художественное наслаждение, но и способ совершенствования личности, воспитания и назидания людей, воплощения идеала управления страной и умиротворения мира. Для того чтобы лучше осознать функцию музыки, одним из «Шести искусств», занимающих важное место в истории китайского образования, была создана «Музыкальная классика», которая стала основным курсом для древнекитайских литераторов по воспитанию характера и совершенствованию темперамента.

Конфуций, основатель конфуцианства, также любил музыку, особенно гуцинь. Он считал, что игра на гуцине может развивать чувства, и что игра на гуцине может глубоко понять мудрость и глубину конфуцианства, и почувствовать благосклонность, безразличие и трансцендентность. Это напрямую сформировало уникальный эстетический вкус китайской культуры и имеет особое культурное значение. С момента создания пентатонической гаммы при династии Чжоу она тесно связана с другими идеями даосизма, такими как концепция пяти элементов, упомянутая в «Книга истории (Шаньшу)». Даже считается, что она оказывает целебное воздействие на человеческое тело, поэтому имеет довольно высокий статус в музыкальном творчестве. Таким образом, музыкальная культура китайского даосизма не только непосредственно повлияла на эстетическую ценностную ориентацию развития национальной музыки, но и оказала далеко идущее влияние на систему образования и даже возродилась в наши дни.

Даосизм – это основная идея китайской цивилизации, история наследования которой насчитывает 8 000 лет и охватывает широкий спектр областей, таких как философия, литература, образование и музыка. Даосизм в китайской лексике включает в себя понятия дао и тонг. Дао изначально означает основной дух и основные теории конфуцианства, а тонг – правильную и разумную жилку и систему, сформировавшуюся в процессе распространения, развития и передачи конфуцианского пути. По мнению Чэнь Шичана, литературоведа и члена Китайской академии наук, «лирический Даосизм» является основой традиционной китайской культуры. В книге «Китайская лирическая традиция» он пишет, что «китайская лирическая традиция Даосизм началась с "Книга песен (Ши цзин)"». Также там упоминается: «Организованность музыкой слов и внутренняя исповедь – два основных элемента лирической поэзии, а "Песни Чу (Чуские строфы)" и "Книга песен" объединяют эти два элемента, и с тех пор основное направление китайского литературного творчества формируется под влиянием распространения этого даосизма» [1, c. 2-3].

Как мы все знаем, «Книга песен», самый ранний сборник китайской поэзии, изначально предназначалась для пения, и «Песни Чу» не является исключением. Однако из-за своего возраста ноты были утеряны. Кроме того, музыка была одним из важных средств для древних китайцев, чтобы выразить свои эмоции. Поэтому мы можем полагать, что китайская музыка развивалась с «лирической традицией» в «Книге песен» и «Песня Чу» как ее ядро и основа, которая заложила уникальную эстетическую основу китайской музыки.

Лирика существует во многих областях китайской культуры, и часть эмоций также можно увидеть в философии. Что касается философии эмоций в древнем Китае, профессор Мэн Пэйюань имеет высокую степень интерпретации, указывая в работе «Эмоции и разум», что «эмоция является основной составляющей всех конфуцианских теорий, и даже отправной точкой конфуцианских теорий. Конфуцианство всегда размышляло о проблеме жизни, проблеме «существования», исходя из эмоций, и на их основе строило мир смысла и ценности человеческих существ» [2].

Отсюда видно, что конфуцианство, как основа даосизма, также воплощает в себе акцент на идее эмоций. Однако в своем изложении Мэн Пэйюань не трактует «эмоцию» как «вожделение» и «чувства» в узком смысле, а связывает «эмоцию» с «сердцем» и «полом». Он интерпретирует ее с точки зрения сердца, природы, эмоций, знания, намерения и желания в целом. Эмоции, пропагандируемые китайским даосизмом, не являются чистыми, прямолинейными и поверхностными эмоциями, а имеют рациональное содержание. Например, представитель даосизма Чжуан Цзы не только не проявил печали после смерти жены, но и пел, держа в руках горшок. Поведение, которое кажется иррациональным, но на самом деле является проявлением его глубокого понимания философии жизни и смерти и его эмоционального контроля. Поэтому «барабанить по горшку и петь» воплощает связь между эмоциями и природой. Таким образом, можно считать, что философия эмоций в китайском даосизме сгущена социальным, научным и культурным содержанием и является продуктом интернализации рациональности, которая оказывает глубокое влияние на развитие китайского даосизма.

Об этом упоминается в «Теории музыки» Сюньцзы: «Музыка – это удовольствие. Это то, чего люди не могут избежать. Поэтому люди не могут быть без удовольствия» [3]. Сюньцзы считает, что музыка может заставить людей эмоционально резонировать друг с другом, а через канал эмоционального резонанса она может достичь цели воспитания чувств, поэтому без музыки нельзя жить. Из этого видно, что древний Китай придавал большое значение использованию музыки для выражения эмоций и касание сердец людей, и выражение Чжуан Цзы эмоций через пение также отражает это важное средство музыки.

Конфуций, основатель конфуцианства, даже включил музыку в число шести искусств в древней образовательной программе. Шесть искусств были аристократической системой образования династии Чжоу, которая требовала от учеников овладеть шестью основными талантами, а именно: ритуалами, музыкой, стрельбой из лука, королевским двором, каллиграфией и математикой. Кроме того, в «Шести классических произведениях» есть «Книга музыки», самая ранняя конфуцианская классика в Китае, а также «Книга песен», «Книга обрядов», «Книга истории» и т. д. Однако после войны династии Цинь «Книга музыки» исчезла, и остались только «Пять классических произведений», что свидетельствует о том, что музыка занимала важное место в древнем образовании. Кроме того, в «Беседы и суждения (Лунь Юй)» также упоминается: «Инициировать через поэзию, утвердить через ритуал и достичь через музыку» [4]. Смысл в том, что поэзия сдерживает поведение через чувственный пример, ритуал регулирует поведение через рациональное понимание, а музыка преобразует разум через эстетическую функцию, что в совокупности способствует общему развитию личности. Отсюда видно, что конфуцианство считает музыку не только художественным наслаждением, но и важным средством совершенствования личности и осуществления воспитания. Что касается функций музыки и обрядов, то Конфуций еще раз подробно останавливается на них в «Классике благочестия»: «Для изменения обычаев и привычек нет ничего лучше музыки; для стабилизации правительства и управления людьми нет ничего лучше этикета» [5].

Это значит, что музыка способна трогать сердца людей и менять социальную атмосферу, а обряды и законы – стабилизировать общество и поддерживать порядок. Обряды и музыка дополняют друг друга, составляя вместе стремление к управлению страной и умиротворению мира. Поэтому под главным влиянием конфуцианства музыка стала для древнекитайских литераторов и мудрецов главным уроком воспитания характера и совершенствования темперамента. В древности она была наделена идеалом управления страной и умиротворения мира, что схоже с функцией эстетического воспитания, за которую ратовал Цай Юаньпэй в наши дни. Как видно, китайская музыкальная культура не только оказывает непосредственное влияние на развитие эстетических ценностей национальной музыки, но и имеет далеко идущее влияние на систему образования.

Стоит отметить, что Конфуций сам владел музыкой и ритмом, любил гуцинь и написал множество произведений для гуцинь, таких как «Упражнения в переплетении», «Упражнения Черепашьей горы» и т. д. «Книга песен» изначально был произведением «поэзии, музыки и танца в целом». Он также был выверен Конфуцием для музыкального сопровождения и перестановки. Как упоминает Сыма Цянь в «Записях великого историка»: «Все триста пять стихотворений были спеты Конфуцием так, чтобы гармонировать со звуками Шао, У, Я и Сун» [6]. Таким образом, под влиянием Конфуция игра на гуцине стала элегантным развлечением литераторов и талантливых дам.

Цзи Кан, мыслитель, музыкант и писатель династии Цао Вэй периода Троецарствия, однажды написал в поэме: «Наблюдать, как дикие гуси летят обратно домой, играть на пятиструнном инструменте, с удовольствием смотреть вверх и вниз, бродить по таинственному миру». Задумчиво наблюдая, как гуси возвращаются на юг, он играл на арфе без струн. Его разум находится на небе и на земле, и он понимает природу в любое время и в любом месте. В поэме описан Цзи Кан, наслаждающийся пейзажем и играющий на пятиструнной цитре в перерывах между маршами. В стихотворении «Пипа (Лютня)» поэта династии Тан Бо Цзюйи и подробно описана сцена игры девушки-пипы на пипе, а также приятный звук пипы и взлеты и падения музыки. Это создает прекрасное классическое китайское эстетическое настроение.

Можно сказать, что трепетное отношение конфуцианства к музыке непосредственно сформировало уникальные эстетические интересы китайской культуры. Через китайскую классическую инструментальную музыку и другие способы люди могут ощутить мудрость и серьезность конфуцианства, почувствовать благожелательность, неравнодушие, трансцендентность и благородные чувства, имеющие особое культурное значение.

Стоит отметить, что в течение исторического периода от эпохи Весны и Осени до эпохи Воюющих государств в Китае постепенно сложилась своя уникальная музыкальная система, создав пентатоническую и гептатоническую гаммы. Поскольку пентатоническая система гамм связана с пятью элементами – золотом, деревом, водой, огнем и землей, которые впервые были предложены в «Книге истории», одной из пяти китайских классических книг, она пользуется большим уважением в музыкальном творчестве.

Происхождение пентатонической гаммы не доказано, и самой ранней инструментальной музыкой, обнаруженной в Китае, является костяная флейта, найденная на стоянке Цзяху, которая делится на костяные флейты с 5, 6, 7 и 8 отверстиями. Флейта способна играть музыку в пентатонической или гептатонической настройке. Предполагается, что костяная флейта должна была быть инструментальной музыкой, которая появилась в середине неолита между 7800 и 9000 лет назад. Однако пентатоническая настройка не была установлена как музыкальная теория до династии Чжоу (1046-256 гг. до н.э.). Ученый Хуан С. отмечал, что «при династии Чжоу теория двенадцати ритмов была четко установлена, пятитоновая шкала гун, шан, цзюэ, чжи, юй также были установлены» [7, c. 104-105]. Несмотря на то, что теория пентатонической гаммы была создана только при династии Чжоу, появление костяных флейт в эпоху неолита может доказывать, что происхождение пентатонической гаммы еще более раннее.

Это требует дополнительных аргументов, но мы можем быть уверены, что древние люди в эпоху неолита уже обладали высоким уровнем знаний о музыке.

Помимо того, что пять тонов ассоциируются с пятью элементами, они также связаны с различными органами человеческого тела. Например, пять элементов соответствуют пяти органам человека – легким, печени, почкам, сердцу и селезенке. Так, «гун» соответствует пяти элементам «земля», что соответствует органу человеческого тела «селезенка». Поэтому прослушивание музыки в стиле гун будет способствовать улучшению состояния селезенки и желудка. На официальном сайте Пекинской муниципальной комиссии здравоохранения написано, что: «Музыка в стиле гун мелодична, спокойна, проста и достойна, как и «земля», которая широка и прочна, и может проникнуть в селезенку» [8].

Мало того, пентатоническая гамма может регулировать и человеческий характер, как отмечено комиссией здравоохранения: «Если вы услышите тон "гун", он переполнит вас комфортом и простором. Если вы услышите тон "шан", он сделает вас уравновешенным и праведным. Если вы услышите тон "цзюэ", он заставит вас сочувствовать сокрытому и любить людей. Если вы услышите тон "чжи", он сделает вас счастливым от доброты и благости. И если вы услышите тон "юй", он сделает вас опрятным и с хорошими манерами» [9]. Традиционный иероглиф «藥» (лекарство) имеет китайский иероглиф «樂» (музыка) в нижней части традиционного иероглифа, поэтому мы можем еще раз доказать целебное воздействие музыки на человеческое тело с точки зрения происхождения иероглифа. Таким образом, мы видим, что музыка для древних была не только способом культивирования тела, но и обладала терапевтическим эффектом, а пентатоническая гамма тесно связана со многими идеями и системами в китайском Даосизме и имеет очень высокий статус.

В главе 28 «Краткой истории китайской философии» Фэн Юлань пишет: «Какова задача философии? Я предположил, что, согласно традиции китайской философии, ее задача заключается не в увеличении позитивных знаний о практических вопросах, а в возвышении духовной сферы человека» [10].

Из китайских традиций, конфуцианства, даосизма и других учений, сосредоточенных на эмоциях, вытекает стремление к истине, добру и красоте, а также стремление к ценности и смыслу жизни. Концепция эстетического воспитания, отстаиваемая Цай Юаньпэем в наше время, как раз и является наследованием и развитием этих духов, и особенно подчеркивает важность музыкального воспитания. Это говорит о том, что эти «древние» идеи не были уничтожены течением времени, а вновь возродились в новую эпоху, позволяя нам стать «полноценными людьми». Музыка, как часть даосизма, является важным средством реализации образовательных целей, совершенствования личности и возвышения сферы жизни. Она не только несет в себе глубокий культурный подтекст, но и формирует уникальный эстетический стиль музыки, существующий в Китае с древних времен. Поэтому, с какими бы историческими изменениями ни столкнулся Китай в будущем, музыка всегда будет сохранять этот стиль и подтекст.

1. Чэнь Ш. Китайская лирическая традиция // Шэньян. – 1998. – С. 2-3. (陈世骧.中国的抒情传统. – 沈阳：辽宁教育出版社,1998. – 2-3с.)
2. Мэн П. Эмоции и разум. — Пекин : Китайское издательство социальных наук, 2002. (蒙培元.情感与理性. – 北京：中国社会科学出版社. – 2002, – Предисловие.)
3. Сюньцзы. Теория музыки. – Пекин: Китайский книжный совет, 2007. (荀子.乐论.荀子. – 北京：中华书局，2007.)
4. Конфуций. Тай Бо. Лунь Юй. – Пекин: Китайский книжный совет, 2006.（孔子.泰伯篇. 论语. – 北京：中华书局，2006.）
5. Конфуций. Расширение главы о важных истинах. Сяоцзин. – Пекин: Чайна Бизнес Пресс, 2020. 孔子.广要道章 // 孝经. – 北京：中国商业出版社出版,2020.)
6. Сыма Ц. Записи Великого историка: Семья Конфуция. — Пекин: Китайский книжный совет, 2019. (司马迁. 孔子世家.史记.– 北京：中华书局，2019.)
7. Хуан С. Обзор исторического происхождения пентатонических и гептатонических гамм в Китае // Мир Рандай. – 2014. – №. 3. – С. 104-105.（黄雪.我国五声和七声音阶历史起源概述 // 兰台世界.– 2014. – № 3. – С. 104-105.）
8. Пять звуков китайской медицины - Гун Инь для укрепления селезенки и желудка // Пекинская больница Сяотаншань. URL: https://wjw.beijing.gov.cn/bmfw_20143/jkzs/jksh/202412/t20241220_3969908.html (дата обращения: 15.01.2025).（北京小汤山医院. 中医五音疗法– 宫音健脾胃.）
9. Лю Ц. Обсуждения Цинь, Древний звук. — Ханчжоу: Силин Иньшэ, 2020.（刘籍.琴议篇.太古遗音. – 杭州：西泠印社出版社，2020.）
10. Фэн Ю. Краткая история китайской философии: Царство жизни. – Наньцзин: Илин, 1948. – 1539 с. (冯友兰.人生的境界 // 中国哲学简史. – 南京市：译林出版社,1948. – С.1539)