Культура

Музыка в телевизионном музыкальном конкурсе: методологические принципы анализа

Леонова Татьяна Александровна
канд. искусствоведения, доцент кафедры теории и истории искусства, Белорусский государственный университет культуры и искусств, Республика Беларусь, г. Минск, leonova.tasss@gmail.com

Аннотация: В статье рассматриваются методологические принципы анализа музыки в структуре телевизионного музыкального конкурса. Обосновывается необходимость разработки специального методологического инструментария, учитывающего синтетическую аудиовизуальную природу телевизионного музыкального конкурса. В работе предлагается методологический конструктор, обоснованный системой методологических принципов – системности, контекстуальности, аудиовизуального синтеза, серийности и междисциплинарности. Такой подход позволяет адаптировать существующий исследовательский инструментарий к специфике телевизионного музыкального конкурса и рассматривать музыку как ключевой элемент его художественной структуры.
Ключевые слова: телевизионный музыкальный конкурс, методологические принципы, метод, музыка в медиатексте, системность, контекстуальность, аудиовизуальный синтез, серийность.

Leonova Tatiana Aleksandrovna
PhD in Art History, Associate Professor, Department of Theory and History of Art, Belarusian State University of Culture and Arts, Minsk, Belarus

Abstract: The article examines methodological principles for analyzing music within the structure of a television music competition. It substantiates the need to develop a special methodological toolkit that takes into account the synthetic and audiovisual nature of the television music competition. The paper proposes a methodological construct grounded in a system of methodological principles – systematicity, contextuality, audiovisual synthesis, seriality, and interdisciplinarity. This approach makes it possible to adapt existing research tools to the specifics of the television music competition and to regard music as a key element of its artistic structure.
Keywords: television music competition, methodological principles, method, music in media text, systematicity, contextuality, audiovisual synthesis, seriality.

Телевизионный музыкальный конкурс – яркое явление художественной культуры, требующее серьезного научного осмысления. В последние десятилетия телевидение проходит активную трансформацию, обусловленную процессами дигитализации и конвергенции. В этих условиях телевизионные музыкальные конкурсы демонстрируют не только устойчивый количественный и качественный рост, но и высокий уровень формальной и жанровой адаптивности, оставаясь важной площадкой для презентации музыкального искусства. Ежегодно на телеканалах разных стран транслируются значительное количество подобных проектов – от конкурсов, имеющих международный охват («Евровидение», «Интервидение») и адаптаций международных форматов («Голос», «Фактор. BY») – до сугубо национальных проектов («Звездный путь»). Их совокупная аудитория, распределенная между телевизионным эфиром и цифровыми платформами (видеохостинги, стриминговые сервисы, социальные сети) исчисляется миллионами зрителей. Так, в 2025 году первый прямой эфир проекта «Фактор. BY» (телеканал «Беларусь 1») только у телеэкрана собрал почти миллион телезрителей, что позволило шоу стать лидером прайм-тайма [11]. Это свидетельствует о масштабе данного феномена и его многостороннем влиянии на современную культуру, музыкальную и экранную, в частности.

При очевидной значимости телевизионного музыкального конкурса как художественного и социокультурного явления, методологические аспекты изучения музыки в рамках этой экранной формы разработаны недостаточно. Важно отметить, что в современном искусствоведении отдельные авторы уделяют значительное внимание исследованию телевизионных музыкальных конкурсов и их музыкальной составляющей: специфики и роли в художественном синтезе [1; 2; 3; 4; 5]. Однако эти работы не предлагают целостной методологии анализа музыкального компонента, что обусловливает актуальность данного исследования.

Вместе с тем существует корпус работ, не рассматривающих телевизионный музыкальный конкурс как таковой, однако изучающих музыку в структуре других экранных текстов. Искусствовед Т.Ф. Шак отмечает, что «<…> в отличие от традиционного анализа музыка кино требует особого, специального подхода и нового инструментария, поскольку аналитик, как правило, работает исключительно с тем, что слышит, ввиду отсутствия или, точнее, недоступности нотного текста» [6, с. 4]. Автор предлагает методику анализа музыки медиатекстов, суть которой заключается «<…> не в автономном (традиционном) ее изучении (т. е. извлеченной из сложной структуры), а в комплексном рассмотрении в совокупности с визуальной и вербальной составляющей, с учетом контекста, в котором она существует» [6, с. 14]. На взаимообусловленность компонентов экранного произведения, телевизионного в частности, указывает искусствовед Н.В. Ефимова, анализирующая музыку в структуре художественных телепередач: «Роль и место музыки в современных экранных искусствах вообще, ТВ в особенности, поднимается на новую ступень, позволяющую рассматривать ее в качестве равноправного важнейшего компонента произведения, выступающего в гармонии с другими, участвующими в его создании, видами искусств и обеспеченного громадными достижениями технических, в т.ч. электронно-компьютерных средств» [7]. Данные исследования стали базисом для разработки методологических принципов анализа музыки в телевизионном музыкальном конкурсе.

Под телевизионным музыкальным конкурсом в данном исследовании понимается оригинальный или адаптированный телевизионный продукт, относящийся к продуктивной подсистеме художественного телевидения, в котором отбор, интерпретация и включение музыкального материала в драматургическую структуру шоу обусловлено творческими и производственными задачами проекта. Учитывая многосоставную синтетическую природу телевизионного музыкального конкурса и контекстную обусловленность музыкального материала в его структуре, необходимым является разработка исследовательского инструментария – методологического конструктора, направленного на решение конкретных исследовательских задач. Логика сборки конструктора определяется системой методологических принципов, как основополагающих положений, определяющих стратегию, угол зрения и логику исследования и обосновывающих выбор тех или иных методов и подходов. В основе исследования лежат фундаментальные общенаучные принципы – проверяемости (верифицируемости), опровергаемости (фальсифицируемости), наблюдаемости, простоты, соответствия, инвариантности, системности [8, с. 24], конкретизированные и дополненные в рамках искусствоведческой исследовательской парадигмы.

В качестве одного из основных принципов мы выделяем принцип системности. Он основан на понимании телевизионного музыкального конкурса как многоуровневой системы, состоящей из разных элементов. Как отмечает Т.Ф. Шак, «Медиатекст – это разновидность художественного (синтетического) текста, сложная поливидовая и полижанровая структура, организованная через систему элементов – визуальных и звуковых <…> на основе их иерархической соподчиненности» [6, с. 13]. Действительно, телевизионный музыкальный конкурс, как экранное произведение, представляет собой систему визуальных (свет, цвет, композиция, сценография и др.), аудиальных (музыка, речь, шумы) компонентов, организуемых средствами художественной выразительности экрана (план, ракурс, монтаж и др.) и нарративными структурами (сюжетные линии, кульминации и др.). По нашему мнению, именно музыка выступает здесь системообразующим фактором, объединяющим все компоненты в художественную целостность. Однако в телевизионном конкурсе системность можно проследить и на уровне иерархической структуры конкурса как экранной формы – музыкальный номер, выпуск, сезон и т.д. Т.Ф. Шак выделяет такие типовые качества музыки в структуре медиатекста как вторичность, дискретность и контекстность, и отмечает ее «зависимость от монтажного ритма и подчиненность видеоряду [6, c. 14]. В отношении музыки телевизионного музыкального конкурса эти качества свойственны «прикладной» музыке (в терминологии З. Лиссы [9]) – заставкам, отбивкам и всему тому звуковому оформлению, которое выполняет служебную, идентифицирующую, объединяющую функции. Однако существует и уровень «автономной музыки» – музыкальный номер, который не является «вторичным», а представляет собой относительно автономное художественное целое: имеет свою внутреннюю композиционно-драматургическую структуру, обладает завершенностью и может существовать вне контекста экранного произведения (быть размещенным в социальных сетях и на стриминговых платформах). На этом уровне музыка является смысловым центром, вокруг которого выстраивается визуальное и драматургическое решение. Таким образом, в телевизионном музыкальном конкурсе мы констатируем два уровня бытования музыки, что требует поиска соответствующей методологической оптики, который может быть осуществлен через применение структурно-функционального и морфологического анализа.

Из принципа системности логически вытекает принцип контекстуальности, основанный на необходимости анализа музыки (как прикладной, так и автономной) в ее неразрывной связи с визуальным и композиционно-драматургическим компонентами. Данный принцип предполагает, что смысл и функции музыки раскрываются не изолированно, а в контексте конкретного эпизода, выпуска, сезона. Здесь ведущими методами выступают герменевтический и семиотический методы, позволяющие интерпретировать музыку как значимый элемент художественной структуры, определять ее смысловое наполнение, а также интертекстуальный анализ, позволяющий выявить отсылки к музыкальным произведениям, стилям, жанрам.

Важным методологическим принципом является принцип аудиовизуального синтеза, предполагающий установку на понимание музыки и изображения в их неразрывном единстве. Вслед за теоретиками, анализировавшими принципы сопоставления звукового и зрительного рядов (С. Эйзенштейн, Б. Балаш, З. Лисса, Н.Н. Ефимова) мы рассматриваем музыку и визуальный ряд как взаимодополняющие компоненты, что позволяет применить типологический метод и выявить основные типы взаимодействия музыки и изображения в телевизионном музыкальном конкурсе.  

Следующий методологический принцип – принцип серийности, обусловленный природой телевизионных музыкальных конкурсов, как серийных продуктов. Серийность, как способ организации художественного произведения предполагает «<…> дискретность, порционность, наличие однородных частей (серий, эпизодов), расчет на длительный показ, что определяет композицию и драматургию телепроизведений в сериях» [10, с. 12]. В рамках этого принципа фиксируется что именно повторяется от выпуска к выпуску (заставки, отбивки, жанровый репертуар и др.) и что обновляется (музыкальные номера). Для этого применяется сравнительный анализ, позволяющий выявить эволюцию инвариантных музыкальных решений и логику музыкальных «повторений», формирующих механизмы узнавания (закрепление звукового образа проекта), привыкания (создание предсказуемости) и маркирования (музыкальная идентификация выпуска, сезона, характерной ситуации через узнаваемые музыкальные сигналы).

Принцип междисциплинарности предполагает применение интегративного подхода, обусловленного синтетической природой телевизионного музыкального конкурса, где музыка является и художественным элементом, и компонентом аудиовизуального текста, и частью сложной его структуры. Это требует применения разных дисциплинарных оптик – музыковедческой, киноведческой, медиалогической, культурологической и социологической, интеграция которых является основой комплексного анализа музыки в структуре телевизионного музыкального конкурса.

Таким образом, проведенное исследование показало, что сама специфика объекта определяет необходимость разработки специального методологического инструментария, позволяющего анализировать музыку в структуре телевизионного музыкального конкурса. В основе предлагаемого подхода лежат методологические принципы системности, контекстуальности, аудиовизуального синтеза, серийности и междисциплинарности, а соответствующие им методы (структурно-функциональный, морфологический, герменевтический, семиотический, типологический, сравнительный и интегративный) образуют не сумму разрозненных инструментов, а целостный и внутренне согласованный методологический конструктор.

1. Сюй Байсян. Специфика презентации музыкального искусства на современном телевидении (на примере музыкального конкурса «Звездный путь») // Барышевские чтения: материалы III Междунар. заоч. науч. конф., Минск, 27 апр. 2023 г. – Минск: БГУКИ, 2024. – С. 166–170.
2. Сюй Байсян. Презентация популярной музыки в музыкальных конкурсах на белорусском телевидении (2020-2022) / Сюй Байсян // Национальная культура глазами молодых: материалы ХLVIII итоговой научной конференции студентов, магистрантов, аспирантов, Минск, 16 марта 2023 г. – Минск: БГУКИ, 2024. – С. 191-195.
3. Сюй Байсян. Переосмысление советского эстрадного песенного наследия в современных телевизионных музыкальных конкурсах (на примере телевидения Республики Беларусь) / Сюй Байсян // Культурология, искусствоведение и филология: современные взгляды и научные исследования: сборник статей по материалам LXXXIX Международной научно-практической конференции. – № 10 (81). – М.: Изд. «Интернаука», 2024. – С. 27-31.
4. Сюй Байсян. К проблеме взаимодействия искусств в телевизионном музыкальном конкурсе // Культура. Наука. Творчество: XVII Междунар. науч.-практ. конф. (Минск, 11 мая 2023 г.): сб. науч. ст. – Минск: БГУКИ, 2023. – Вып. 17. – С. 307-310.
5. Сюй Байсян. Специфика музыкальной драматургии телевизионных музыкальных конкурсов / науч. рук. Т. А. Леонова // Национальная культура глазами молодых: L итоговая науч. конф. (Минск, 20 марта 2025 г.): сб. науч. ст. – Минск, 2026. – С. 221–22
6. Шак Т. Ф. Музыка в структуре медиатекста (на материале художественного и анимационного кино): автореф. дис. … д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Шак Татьяна Федоровна; Рост. гос. консерватория им. С. В. Рахманинова. – Ростов-на-Дону, 2010. – 54 с.
7. Ефимова Н. Н. Музыка в структуре художественных телепередач: автореф. дис. … канд. искусствоведения: 17.00.03 / Ефимова Наталья Николаевна. – М., 1996. – 32 с.
8. Карпин, В. А. Методология научного исследования / В. А. Карпин, Н. В. Кузьмина, И. Ю. Добрынина [и др.] // Современные проблемы науки и образования. – 2014. – № 5. – С. 24-27. – URL: https://cyberleninka.ru/article/n/metodologiya-nauchnogo-issledovaniya (дата обращения: 29.08.2026).
9. Лисса З. Эстетика киномузыки / З. Лисса; пер. с нем. – М.: Музыка, 1970. – 495 с.
10. Леонова Т. А. Своеобразие воплощения принципа серийности в искусстве XX – начала XXI в. (на примере телевидения): автореф. дис. … канд. искусствоведения: 17.00.09 / Леонова Татьяна Александровна; Белорус. гос. ун-т культуры и искусств. – Минск, 2018. – 23 с.

Список источников
11. Почти миллион телезрителей: первый прямой эфир шоу «Фактор.by» собрал рекордные цифры просмотров [Электронный ресурс] / Редакция news.by // news.by. – 2026. – 5 декабря. – Режим доступа: https://news.by/news/kultura/pochti-million-telezriteley-perviy-pryamoy-efir-shou-faktor-by-sobral-rekordnye-tsifry-prosmotrov (дата обращения: 28.08.2026).